《安娜玛德莲娜》

晚上看了部旧片，片名叫《安娜玛德莲娜》，来自巴赫的一首曲名。
金城武演的，很难得，片中也有张国荣，这两个都是我比较欣赏的演员，不过可惜张国荣只是客窜了一下，没有两人一起出场的情节，基本上这是一部很轻松很安静的片子，只是郭富城在里面吵了点。这是部爱情片，但剧情很随意，结局有一点点失落，但却很适度，不至于令人伤感的落泪，反而给了人对感情的一个思想的空间，感情可能就是这样，可遇不可求。
看《伤城》的时候金城武的粤语说得很搞笑，才发现原来很早以前他就是这样了。

没有公平，只有运气，有人找到他的莫敏儿，

有人穷其一生之力也找不到，世界总是如此。

——节录《侠侣×○》陈家富



电影的名字来自巴赫的一首曲子，那首曲子叫《安娜玛德莲娜小步舞曲》。

一、《安娜玛德莲娜》的故事情节：

《安娜玛德莲娜》是一部电影，但是讲了三个故事。

第一个故事分了四个乐章。在第一个乐章《游牧人》里，钢琴调音师陈家富收留了社会闲散人员游牧人，尽管游牧人没有任何职业，但是他坚信自己的职业是写作，就是说他是一个作家。

在第二个乐章《莫敏儿》里，在陈家富住的楼里搬来了一个名叫莫敏儿的女子，她把自己的房子选在了陈家富的楼上，原因是她在这里选房的时候看到了楼下的游牧人在滑滑轮，游牧人一身大汗，把一瓶矿泉水浇到了自己的头上，就是这第一眼，莫敏儿对游牧人产生了好感，并且把自己的住处定了下来。搬家的那天，莫敏儿也学游牧人的样子把一瓶矿泉水全浇在了自己的头上，正好被陈家富看在了眼里。也同样正是这第一眼，陈家富爱上了莫敏儿。莫敏儿有一架钢琴，她每天在楼上弹奏巴赫的《安娜玛德莲娜小步舞曲》，尽管曲子很简单，但是听的出莫敏儿是刚开始练习钢琴，指法很生疏。不成调的曲子激怒了天天在楼下试图写作的游牧人，游牧人开始处处和莫敏儿过不去，莫敏儿也以同样的态度对待游牧人，直到有一天，莫敏儿的家里发生了火灾，陈家富回到家中的时候发现莫敏儿正趴在游牧人的怀中。

第三个乐章《游牧人与莫敏儿》，两个冤家开始恋爱，陈家富在两个人的旁边注视着他们的感情，心里仍旧爱着已经和游牧人相恋的莫敏儿。直到一个以前被游牧人甩掉的的女孩的男朋友找上门来，莫敏儿为了不让那个女孩的故事再次发生在自己身上，她甩了游牧人。这时陈家富也知道了莫敏儿搬到这里的真正理由，他发现了爱情只有运气没有公平。游牧人发现自己已经不能离开莫敏儿，他回到莫敏儿的门前，莫敏儿为他打开了门，之后游牧人离开了陈家富，抱着自己的行李搬到了楼上，与莫敏儿住到了一起。

第四乐章《变奏》，游牧人离开后陈家富开始写作，他把自己对莫敏儿的感情写在了自己笔下的故事里，并把稿子投到了出版社。经过出版社里助理编辑的努力，主编终于同意出版了这本书《侠侣×○》。陈家富在超市的书架前看到了自己写给莫民儿的书，这时游牧人来到他的身边，告诉他他和莫敏儿已经分手了，并且质问陈家富为什么喜欢一个人而不去向她表白。但是单单只有莫敏儿，没有看到这本全篇都是“莫敏儿我爱你”的《侠侣×○》。

第二个故事是陈家富讲的，故事的名字叫做《侠侣×○》。故事由陈家富讲出来，讲出这个故事的目的是说出自己心中的“莫敏儿我爱你”。但是从故事开始，他就把自己和莫敏儿放在了一起，只不过他不是他，他是阿蛋，莫敏儿也不是莫敏儿，莫敏儿是阿叉。阿蛋和阿叉都是教堂收留的孤儿，从小一起长大，长大后都靠着自己的手艺谋生，直到他们听到一条关于宝藏的传闻，不约而同的去古堡里寻找。在古堡的一架破钢琴里他们找到了金银财宝，但是也遇到了古堡里的幽灵。幽灵很大方的让他们把宝藏全都拿走，但是有一个条件，就是让他们必须找到一个叫莫敏儿的女人，并把一个音乐盒交给她，打开音乐盒后传出的曲子就是《安娜玛德莲娜》，并且音乐盒里还有一张写着“莫敏儿我爱你”的字条，他们还要把字条上的字读给莫敏儿。阿叉和阿蛋带着所有的金条离开了古堡，在把所有的金条都分给穷人只后他们开始去完成古堡幽灵交给他们的任务，但是他们突然发现要在偌大的H埠找到莫敏儿并不是一件易事，在找遍H埠所有的莫敏儿后，他们累的靠在一起在教堂里睡着了。天亮后教堂外传的流行歌曲声把他们吵醒，他们突然发现这支歌的曲子就是音乐盒中的曲子，而歌词是一串电话号码。

阿蛋拨通了电话，找到了一个流行音乐家，流行音乐家是他们要找的莫敏儿的外甥，他的姨妈一直在找一个人，但是还没有找到她就已经离开了人世。音乐家把阿蛋和阿叉带到了莫敏儿的墓前，阿叉阿蛋打开自己的音乐盒，放在了莫敏儿的墓前，音乐家把自己阿姨留下的一个同样的音乐盒打开放在了另一个音乐盒的旁边。两个音乐盒中的字条写的分别是“莫敏儿我爱你”和“我早就知道”。阿叉阿蛋完成了自己的任务，打算分别，但是阿蛋出了一个主意，打算和阿叉一起去开办一项生意，专门替人们去说“我爱你”。他们在不同的人面前用《安娜玛德莲娜》演唱“I LOVE YOU”，但是没有想到屡屡碰壁。最后他们在一片草原上垂头丧气的靠在了一起，随着另外一首根据《安娜玛德莲娜》曲子填词的安静的英文歌曲的想起，阿叉终于趴到了阿蛋的怀里，两个人亲吻后阿蛋对阿叉说：“其实我一直想对你说……”阿蛋说：“不用说了，我早就知道。”

第三个故事发生在第一个故事的第四乐章。出版社的助理编辑是一个内向的不善表达的年轻女子，她暗恋着编辑部的主编。她并不会向主编表达自己的感情，何况主编也已经有了自己的家庭。直到有一天，她收到了一个大信封，里面是一个年轻人投的稿子，名字叫做《侠侣×○》。稿子里满是错字，根本看不下去，但是故事开头的一句“朋友，你寂寞吗”吸引了内心失落的她。她把这个故事读完后，这个故事的想向一个人表达“我爱你”三个字的主题让她决定说服主编把这个故事出版。坚信狄更斯的《双城记》才是真正爱情的主编看了这个故事的开头后就对这篇“儿童故事”失去了兴趣。助理编辑为了争取把这本《侠侣×○》出版，一个字一个字的把稿子校对了一遍，并且内向的她终于有勇气几次在主编面前向主编说明《侠侣×○》和《双城记》同样是作者要表达自己感情的书。主编对她把《双城记》和《侠侣×○》放到一起很不满，但是终于同意出版《侠侣×○》。书出版后，这个女助理编辑辞去了出版社的工作，在离开出版社的共车上，她手里拿着一本《双城记》。

二、《安娜玛德莲娜》中的音乐：

《安娜玛德莲娜》是一部以音乐为线索的电影，这点从名字就能看出来。在电影讲述的三个故事里，头两个完全是按着巴赫的《安娜玛德莲娜》这首曲子为线索发展的。陈家富尽管是一个钢琴调音师，但是他对音乐并不了解。在听到莫敏儿的钢琴声后，他爱上了这首曲子。从这里开始，这首曲子在电影里一共以八种方式呈现，首先是在电影是出现的背景音乐巴赫的《安娜玛德莲娜》，剩下的还有一个是莫敏儿弹奏的不是很熟练的《安娜玛德莲娜》，还有是老钢琴家弹奏的《安娜玛德莲娜》，陈家富自己在调钢琴时尝试弹出的一节曲子，音乐盒中的《安娜玛德莲娜》，年轻音乐家填上自己电话号码以《安娜玛德莲娜》为曲子的流行歌曲，阿蛋和阿叉为别人表达“我爱你”时唱的以《安娜玛德莲娜》为曲子的“I LOVO YOU”，以及最后阿叉和阿蛋两个人拥抱在一起时的同样是《安娜玛德莲娜》曲调的英文歌曲。

所以这就是一部用一首乐曲讲解爱情的电影。除了《安娜玛德莲娜》之外，在游牧人从陈家富的家中搬到莫敏儿家中的时候以及最后游牧人又离开莫敏儿时两次响起的都是舒曼舒缓的《梦幻》，游牧人在楼下和楼上的两次离开，对于陈家富和莫敏儿而言都是自己爱情的终结，在舒曼的《梦幻》中，一前一后是陈家富和莫敏儿的两个人各自的守望。另外，在《安娜玛德莲娜》和《梦幻》之外，阿叉和阿蛋从被教堂收养开始到两个人的长大成人，背景也一直是大篇幅的古典音乐，且音乐本身的起伏和两个人成长中的镜头镶嵌的恰到好处。由此看出导演在拍电影时的强调影片音乐属性的明显意图，甚至在电影中连街角茶楼里放的和游牧人装无赖时吹的口哨都是古典音乐。另外，代表音乐的钢琴作为一条主线，也多次出现在电影中，包括游牧人甩掉的女孩家的钢琴，莫敏儿的钢琴，老音乐家家的钢琴，古堡里装满金子的钢琴，古堡幽灵和死去的莫敏儿的两个钢琴音乐盒。

三、《安娜玛德莲娜》中的文学：

《安娜玛德莲娜》中提到了三本书，第一是坚决认为自己是个作家的游牧人写的《金山橙箱的爱情》，第二个是陈家富的《侠侣×○》，第三个是狄更斯的《双城记》。游牧人的《金山橙箱的爱情》只有题目和封皮，书的里面没有一个字，他认为故事全在自己的脑子里，而且故事情节会随时变出《金山橙箱的爱情》变态版以及其它版本。其实比起把他的这本书称做文学，把他的这个行为称为行为艺术更为合适。而狄更斯的《双城记》是经典文学的代表，在电影中它联系起了一段最为普通的暗恋故事，身为主编的男主人公喜欢这本书，因为他认为这本书讲述了真正的爱情，但最后爱他的女人也正是带着这本书离开了他的。最后是陈家富的《侠侣×○》，这本书出自一个钢琴厂的小工陈家富之手，这注定了这本书不会有什么深刻的内涵，它只讲述了一个人对另一个人的感情，由此派生了作者编造的一个故事。从这点上看，陈家富的《侠侣×○》更象是网络文学，是很自我的东西，写的就是自己的爱情。但是谁都不能说这个故事的情节编的很巧妙，陈家富把自己独立在故事只外，是故事的讲述者，而把莫敏儿做为故事的线索却又没有让她在故事里出现，这样就他们两个人都从故事里抽离了出来，独立在故事之外，此时的陈家富永远也得不到他的莫敏儿。但同时陈家富和莫敏儿两个人又变做故事里的男女主角阿蛋和阿叉，从一开始两个人就被联系在了一起，直到故事结束时两个人终于说出了自己对对方的感情，阿蛋（陈家富）终于得到了他的阿叉（莫敏儿）。

四、《安娜玛德莲娜》中的视觉：

《安娜玛德莲娜》是一部注重视觉表现的电影，电影中的镜头在油画和水彩的感觉中变化。

电影的四个乐章开头都以不同的颜色为代表。第一乐章题目是一个蓝天白云的镜框，第二乐章题目是电视中的油油绿草原，第三个乐章题目是火灾之后炉灶上狼籍的宗黑残迹，第四个月章是雨水落在地面的一片灰蓝色。直到《侠侣×○》的最后阿蛋得到了他的阿叉时，第一乐章的蓝天白云和第二乐章的绿色草原也终于合成了一副亮丽的油画背景出现在阿蛋和阿叉的周围。

除此之外，不论游牧人和陈家富二人在站在阳台上的一片金色还是莫敏儿乘坐电梯时的一片紫色，也都是电影中明显的色彩变换。如果说王家卫的电影镜头都象是一些过期画报里的褪色图画，那《安娜玛德莲娜》中的镜头则都是出现在印刷精良的铜板纸杂志中的新鲜照片。

五、《安娜玛德莲娜》中的阶级品位：

单独说明这一点是因为在《安娜玛德莲娜》之外，几部同样以这种形式但是试图用品位去拍的电影如《熏衣草》都属失败之作。如果品位到了标榜的程度，那么这种品位本身也会因被滥用而变的滥调。《安娜玛德莲娜》在品位的界定上的掌握有尺有度，没有把严肃音乐和经典文学作为一种标榜，而是经典的艺术和流行的大众文化穿插进行。尽管巴赫的《安娜玛德莲娜》以及出现在电影中的其它背景音乐多为古典音乐，但是在这个电影中它们并不是不可接近，巴赫的《安娜玛德莲娜》先后三次被填上了词成为朗朗上口的小调出现在电影之中。而对文学的解释也并没有停留在狄更斯的《双城记》上，而是也肯定了陈家富的《侠侣×○》的文学性质，并通过一位女编辑的嘴里说出了两者的相似之处。

六、《安娜玛德莲娜》中的爱情：

“没有公平，只有运气，有人找到他的莫敏儿，有人穷其一生之力也找不到，世界总是如此”是《安娜玛德莲娜》整部电影要表达的主题。就是说这是一部爱情电影，抽去表现形式的血肉之后，这部电影剩下的唯一骨架就是爱情。电影中的爱情有单向也有双向，但是以单向为主。单向的爱情包括了陈家富对莫敏儿的爱情（一见钟情、暗恋），游牧人甩掉的女孩对游牧人的爱情（留恋），这个女骇后来的男朋友对这个女孩的爱情（单恋），出版社的助理编辑对主编的爱情（暗恋）。而双向的包括游牧人和莫敏儿的爱（一见钟情），阿蛋和阿叉的爱（青梅竹马、终成眷属），古堡幽灵和死掉的莫敏儿的爱（错过的爱情）。单向双向之间的对比，说明了“没有公平，只有运气，有人找到他的莫敏儿，有人穷其一生之力也找不到，世界总是如此”的道理，对这个道理的认同，让陈家富写了《侠侣×○》，也让电影导演最终拍成了这部电影。《安娜玛德莲娜》中的爱情是这样，《安娜玛德莲娜》外的爱情也永远是这样。在电影中还有一句台词，是《侠侣×○》中死去的莫敏儿的外甥，那个流行音乐家在自己姨妈墓前拿出姨妈的音乐盒子时说的一句话“我姨妈的这个漆都掉了”。两个音乐盒中，另一个要比这个音乐盒经历的磨难多的多，但是结果却是这个的漆掉了，原因就是因为这个音乐盒扮演的角色是等待，音乐盒等的漆都掉了，莫敏儿也等的离开了人世。

《安娜玛德莲娜》是一部很完美的电影，它很好的把文学、音乐、艺术结合在了一起，这点上它完全够的上一部艺术电影的标准。但是他同样有很吸引人的曲折剧情和爱情主题，所以它也很商业。尽管电影中没有一点煽情的地方，不会让人掉一滴眼泪，但它仍是一部百分百的爱情电影，因为它讲述了一个让所有人认同的道理：没有公平，只有运气，有人找到他的莫敏儿，有人穷其一生之力也找不到，世界总是如此。

本文作者（迷晨）